Une classe d’études muséales présente une collection d’artefacts – Nouvelles

Presque chaque printemps, le Département de sociologie et d’anthropologie propose un cours pour la participation des étudiants et une interaction pratique avec des artefacts uniques et étonnants du monde entier. De la Chine au Brésil et de l’Espagne à la Nouvelle-Zélande, couvrant 97 régions ou pays, notre collection d’ethnologie constitue une vaste ressource pour les étudiants en muséologie (ANT 374).

Le Dr Kate Driscoll a eu le privilège, une fois de plus, d’enseigner les études muséales, avec l’objectif déclaré de fournir l’occasion d’examiner «l’histoire, l’organisation et l’administration des musées ainsi que les méthodes d’acquisition, de préservation et d’exposition des artefacts. ” Au fur et à mesure que vous continuez sur la page, vous verrez le travail de groupe et les descriptions de leurs vitrines, présentant l’aboutissement des efforts d’un semestre. Faites un voyage au deuxième étage de l’aile ouest de Schroeder Hall pour voir ces expositions en personne, ou visitez le numérique complet Collection d’enseignement de l’ethnologie par la bibliothèque Milner.

Un monde de peur de Laura Erickson, Chell O’Doran et Quinn Sherwin

Pour construire une compréhension commune et une communauté mondiale plus large et plus connectée, cette exposition présente des artefacts de différentes cultures qui peuvent provoquer un sentiment de peur ou d’inconfort chez le spectateur. Sont exposés ici des objets qui représentent la peur au sein de leur culture d’origine, et certains qui ne le font pas mais qui peuvent encore donner ce sentiment à un public occidental.

En utilisant des symboles et une iconographie culturellement spécifiques, nous pouvons examiner comment nos instincts de peur sont culturellement formés et développer une façon de voir les cultures des autres avec plus de nuances et de compréhension.

Nous présentons les artefacts d’une manière qui incite le spectateur à y réfléchir en mettant l’accent sur le relativisme culturel. Des questions telles que « Comment les peurs sont-elles représentées ? » » et « En quoi les peurs sont-elles les mêmes d’une culture à l’autre ou différentes d’une culture à l’autre ? peut être demandé.

De quoi avez-vous peur et en quoi cela pourrait-il différer des autres personnes dans le monde ? Venez à notre exposition pour le découvrir !

Masques traditionnels mexicains de Tucker Rogan, Kathryn Gomez et Lillian Kell

En tant que groupe, nous avons constaté que nous étions tous intéressés par les masques traditionnels mexicains. Nous pensions qu’il s’agissait de la plus grande collection que possédait l’école, avec plusieurs étagères de masques. Par conséquent, nous avons estimé que nous aurions le plus d’opportunités ou de moyens d’organiser notre exposition. Notre objectif était de représenter la culture mexicaine à travers leurs masques traditionnels. La majorité des masques sont à des fins cérémonielles telles que les visages du diable indigènes, tandis que certains sont des pièces de décoration ou d’art. Comme nous voulions représenter l’histoire mexicaine à travers les masques, nous voulions également garder les choses simples. Notre exposition est quelque peu explicite pour le spectateur et lui permet également de créditer le grand savoir-faire.

Vaisselle de cérémonie de Brianne Bittenbinder, Elena Cotter, Michaela Schroeder

Notre exposition présente de la vaisselle de cérémonie de Chine, d’Inde et du Népal dans le but d’éduquer notre public sur les similitudes et les points communs entre eux ; plus précisément, comment ils contrastent dans le matériau, l’embellissement et l’utilisation. La vaisselle de cérémonie est normalement utilisée pour des occasions spéciales et est faite de matériaux précieux comme l’or ou l’argent. Les artefacts sont présentés représentant une table à manger avec chaque pays ayant son propre cadre, et d’autres articles ménagers sont inclus pour donner l’impression que l’espace se déroule comme si un repas se déroulait dans une maison.

Art animalier nord-américain de Maddie Davidson, Casey Oskroba, Lilah Bobinski et Tony Vecchio

Notre exposition s’intitule North American Animal Art. Il couvre une variété de pays d’Amérique du Nord de différentes périodes qui ont créé l’art sous la forme d’animaux. Nous avons comparé et contrasté les différents matériaux et types d’animaux qui ont été trouvés dans ces différents pays. Il n’y avait pas de chevauchement dans les pays qui faisaient de l’art, mais il y avait un pays qui avait utilisé un animal plusieurs fois. Ce pays est le Mexique et l’animal est un taureau. Il y a eu trois cas où cet animal est apparu dans les œuvres d’art de ce pays, deux des trois utilisant le même matériau principal : l’argile. Il a été constaté que dans les quatre pays différents que nous avons observés, ces pays étant le Mexique, les États-Unis, le Costa Rica et le Canada, l’argile et le métal étaient fortement utilisés dans tous les pays. Bien que d’autres matériaux aient été utilisés, tels que le bois et la pierre, c’était l’argile et le métal qui étaient les plus répandus dans tous les pays. Cela les lie tous ensemble pour créer une collection d’œuvres d’art.

Fabriqué au Japon de Jen Bresley, Renee Fishburn et Jon Otto

Notre exposition au musée, Fabriqué au Japon, présente les différents styles de jouets japonais classés selon les matériaux utilisés dans la construction. Les différents matériaux, tels que le bois et le papier utilisés dans la création des jouets, sont divisés en deux sections de notre exposition. Nous avons différents styles de jouets et d’objets récréatifs dans les différentes régions du Japon et les présentons d’une manière qui rend hommage à l’artisanat et au savoir-faire utilisés dans la création de ces jouets. Quelques-uns de nos objets préférés de l’exposition incluent un cerf-volant en papier de 8 pieds de long et la statue de chat Maneki-Neko qui signifie bonne fortune. Un autre favori est la poupée japonaise Daruma que nous avons comme point central de notre exposition. Autre symbole de bonne chance, cette poupée est souvent peinte de différentes couleurs, chaque couleur représentant une signification spécifique. Les yeux sont également inachevés car le propriétaire de la poupée Daruma doit les dessiner une fois que le souhait qu’ils ont fait est devenu réalité. Le cerf-volant dragon, le chat Maneki-Neko et la poupée Daruma ne sont que quelques-unes des pièces étonnantes de notre exposition présentant ces jouets japonais exquis. Chaque pièce présentée dans l’exposition est accompagnée d’une carte d’information expliquant la signification du jouet et pourquoi il a été fabriqué. Les articles sont séparés par matériau pour mettre en valeur les différences de construction et d’utilisation entre le papier et le bois. Chaque méthode de construction comprend une petite analyse des raisons pour lesquelles les jouets ont été fabriqués en bois au lieu de papier et vice versa.

Textiles philippins par Ayushi Shukla, Julia Carranza, Charlie Nangle et Allie Saunders

Notre exposition est destinée à présenter les textiles traditionnels des Philippines. L’affichage contient six textiles différents qui ont des objectifs différents. Par exemple, il y a deux pagnes tissés de motifs et de longueurs différents ainsi qu’une jupe tapis, une couverture funéraire, un pagne rayé, une ceinture de mariage Kalinga et un foulard en satin. Près de chaque textile, nous avons placé un texte pour indiquer à quoi il était généralement destiné et la matière dont il était fait.

Venez découvrir l’art et l’histoire capturés dans les beaux tissus des Philippines.