« Reservation Dogs » est la meilleure nouvelle émission de télévision que vous ne regardez pas

« Mon peuple vient du Wisconsin », regretté comédien iroquois de Charlie Hill la blague de signature commence. « Avant, nous venions de New York, mais nous avons eu un petit problème immobilier. »

Si la tragédie plus le temps équivaut à la comédie, il a fallu près de 500 ans pour que la colonisation de l’Amérique devienne un sujet de plaisanterie approprié. Selon un récent livre sur l’histoire de la comédie amérindienne, cependant, quand Hill a fait cette blague pendant sa 1977 débuts à la télévision sur Le spectacle Richard Pryor, il s’est avéré être un événement sismiquement influent, activant des générations de comédiens autochtones. Près de 45 ans plus tard, Réservation Chiens est sur le point d’inspirer sa propre vague de créateurs de comédies télévisées autochtones. Ou, du moins, la nouvelle série FX est suffisamment drôle et audacieuse pour que les téléspectateurs l’espèrent.

Réservation Chiens– qui a été créée le 9 août et comprend une équipe entièrement autochtone d’écrivains, de réalisateurs et d’habitués de la série – est le frère plus formellement aventureux et expérimental de Chutes Rutherford, la série Peacock avec Jana Schmieding et Ed Helms qui a fait ses débuts en avril. Les deux spectacles partager beaucoup de talent devant et derrière la caméra, et les deux valent la peine d’être regardés à leur manière.

C’est le genre fluide Réservation Chiens, cependant, cela semble plus susceptible de repousser les limites de ce que les aspirants créateurs de comédie autochtones savent être possible.

Situé dans une petite communauté de réservation dans l’Oklahoma rural, la série est centrée sur quatre jeunes amis, toujours en deuil d’un cinquième récemment décédé, alors qu’ils commettent une série de petits délits dans l’espoir d’économiser suffisamment d’argent pour fuir en Californie. Ce groupe hétéroclite est composé du chef par défaut émouvant Bear Smallhill (D’Pharaoh Woon-A-Tai); camarade sensée Elora Danan (Devery Jacobs), qui porte le nom du bébé dans saule, une blague courante tout au long de la série; le dur à cuire Willie Jack (Paulina Alexis); et acolyte dévoué Fromage (facteur de voie). Surnommé avec le surnom titulaire de l’émission par une paire de jumeaux en herbe-gangsta dans le premier épisode, l’équipe passe son temps à se livrer à la délinquance, à échapper à un gang rival et à faire des trucs généraux de passage à l’âge adulte.

Le cocréateur Sterlin Harjo a développé l’idée de l’émission avec une amie de longue date, Taika Waititi, le couple échangeant des histoires irrévérencieuses de leurs jeunes autochtones. (Harjo est originaire d’Okmulgee, Oklahoma, patrie de la nation Muscogee, tandis que Waititi, né en Nouvelle-Zélande, est un descendant maori de la tribu Ngāti Maru.) Après avoir défini les thèmes et les personnages avec Harjo, Waititi est parti et a présenté le spectacle à FX. , avec qui le réalisateur avait déjà une relation à travers Ce que nous faisons dans l’ombre. Une fois que le réseau a donné une commande de série en 2020, Waititi zoomerait sur les réunions de la salle des écrivains, vraisemblablement à partir de l’ensemble de Thor : Amour et Tonnerre, tandis que Harjo était en charge sur le terrain en Oklahoma, où le spectacle a été tourné sur place.

L’adhésion de Harjo à les années 1491– une troupe de sketchs autochtones, leur nom faisant référence à l’année précédant le voyage errant de Colomb – est évident dans le ton du spectacle. Les flashbacks absurdes et les hommages cinématographiques abondent, souvent avec une pointe acérée derrière leurs punchlines. Une séquence fantastique subvertit habilement les clichés familiers sur les guerriers autochtones ressemblant à Crazy Horse. Un ours inconscient rend visite à celui qui prétend être mort en combattant le général Custer, seulement pour lui révéler d’un air penaud qu’il est réellement mort lorsque son cheval a heurté un trou de gopher et l’a « écrasé ».

Aussi stupide que la procédure puisse paraître, la série enracine ses semi-anti-héros dans un contexte moderne et banal rarement représenté à l’écran pour les Amérindiens. Absent est l’envie blanche alimentée par la culpabilité de reconstituer le péché originel du vol de terre, ou le motif occidental qui restreint largement les autochtones à la pratique de la cible de cow-boy et pire. Plutôt, Réservation Chiens offre aux téléspectateurs un hip-hop saturé paysage d’ennui adolescent ennuyé, agrémenté de cadres et de situations non conventionnels.

Cela évite également triomphalement de rabaisser l’authenticité pour les téléspectateurs non autochtones. Certains des termes utilisés (tels que hoka hé, une expression lakota d’urgence) peut avoir un sens dans le contexte ; d’autres nécessiteront quelques recherches sur Google. C’est excitant de voir à quel point la série se soucie peu de savoir si certains téléspectateurs comprennent des choses comme pourquoi les yeux d’un hibou sont flous dans un épisode. (C’est apparemment parce que, pour certaines tribus, les hiboux entretiennent une association avec les morts, et on dit que la zone autour de leurs yeux est faite d’ongles de fantômes.)

Un épisode commence avec un couple blanc âgé en promenade dans l’Oklahoma rural. Le mari espionne bientôt des graffitis sur un panneau d’affichage qui dit, en majuscules, « LAND BACK, FUCKERZZ ». Il est déconcerté par cet énoncé de mission d’un pays autochtone. « Ils veulent dire tout ça ? Ils veulent tout récupérer ? il demande. « Ce n’est tout simplement pas possible. je pourrais voir certains de celui-ci en retour.

Il poursuit en suggérant que le fait d’avoir des casinos devrait compenser le terrain perdu, à quel point sa femme l’exhorte à « arrêter d’être un connard ».

Après avoir passé du temps dans le monde de la série, avec ses personnages uniques, les téléspectateurs devraient se sentir bouleversés de la revoir et les voir du point de vue plus traditionnel de la télévision. Heureusement, Réservation Chiens est un spectacle fait par et pour des gens qui sont prêts à s’emparer d’Hollywood plus que ce qu’Hollywood n’a jamais été disposé à leur laisser.

Hoka hé, En effet.