Petit festival, grands films – The Martha’s Vineyard Times


Circuit Arts et le Martha’s Vineyard Film Festival présentent un mini festival du film pendant le week-end de la Journée des peuples autochtones et le week-end suivant au Grange Hall. Le festival offrira un certain nombre de choix de visionnement intrigants, y compris ceux qui célèbrent et honorent les cultures autochtones.

« L’inspiration pour les week-ends du Mini Film Festival fait partie de notre mission. Alors que notre grand festival en mars est l’ouverture de la saison estivale, le Mini Fest est vraiment pour la communauté toute l’année, leur donnant accès à des films de premier ordre que nous ne pouvons pas voir normalement », Minah Worley Oh, directrice de la programmation pour le festival du film, dit. « C’est notre lettre d’amour, disant que nous nous soucions de vous, vous méritez la culture et le contenu. » Ils ont, comme elle le décrit, recherché activement des films qui nous inspirent et incitent le public à réfléchir plus profondément. Oh explique: «Ils ont tous un fil conducteur pour changer notre point de vue par rapport à l’objectif traditionnel sur des sujets que nous pouvons tous regrouper. Nous sommes ravis d’apporter le meilleur à la table.

Le festival s’ouvre en fanfare – le thriller sénégalais, « Saloum », le vendredi 7 octobre. Le film est un mélange de genres au rythme effréné. Il suit trois mercenaires alors qu’ils tentent de s’échapper – avec un baron de la drogue recherché et une mallette pleine d’or – lors du coup d’État de 2003 en Guinée-Bissau. Lorsque leur avion commence à fuir sur le chemin de Dakar, au Sénégal, ils cherchent refuge dans un camp de vacances dans la région côtière du pays, le delta du Sine-Saloum. À leur arrivée, ils rencontrent un capitaine de police, une mystérieuse femme sourde et muette et des forces surnaturelles qui menacent de révéler la véritable identité et les secrets du passé du trio.

Le samedi 8 octobre, est « Retrograde », qui relate les conséquences de la décision du gouvernement américain en avril 2021 de retirer les troupes américaines de sa « guerre éternelle » de 20 ans en Afghanistan. Intégré à une unité de bérets verts de l’armée américaine travaillant avec le général afghan Sami Sadat et ses officiers, le réalisateur Matthew Heineman a pris des risques que peu d’autres cinéastes osent – ​​capturant la tragédie en cours, ainsi que les activités quotidiennes de la guerre moderne. Le film s’inscrit parfaitement dans la perspective honnête, inébranlable et concrète pour laquelle le travail de Heineman est connu.

Le dimanche 9 octobre est le premier long métrage documentaire. «Joyce Carol Oates: Un corps au service de l’esprit», se concentre sur Oates, un auteur à succès, et présente des lectures de l’actrice Laura Dern, qui a joué dans un film basé sur une nouvelle d’Oates. Le documentaire offre un aperçu inédit de la solitude de l’écrivaine aujourd’hui âgée de 84 ans, et nous ramène dans son enfance et ses années universitaires. Il aborde également des événements sociétaux qui l’ont profondément affectée et qui sont évidents dans ses écrits.

Pour clôturer le long week-end du lundi 10 octobre, et en l’honneur de la Journée des peuples autochtones, se déroulera la première américaine de « We Are Still Here », une anthologie sur et réalisée par les peuples des Premières Nations du Pacifique Sud. Créé en réponse au demi-quincentenaire du deuxième voyage du capitaine James Cook, de 1772 à 1775, et à sa « découverte » de l’Australie, il contient huit histoires de 10 cinéastes autochtones d’Australie et d’Aotearoa (Nouvelle-Zélande). S’étendant sur 1 000 ans et allant du drame historique et de la science-fiction dystopique à l’animation et à la comédie romantique, ces récits récupèrent et amplifient les voix des peuples autochtones et témoignent de leur créativité, de leur génie et de leur volonté de survivre. Here’ nous offre, et en particulier à notre communauté Wampanoag, une chance de voir une histoire qui a été créée par des autochtones. C’est beau et déchirant par moments, mais cela donne à notre communauté un accès à nos racines, et je pense que c’est important », dit Oh.

Oh a ajouté qu’elle est particulièrement ravie de partager « Saloum » et « We Are Still Here » avec la communauté insulaire. « Les deux films sont une vitrine de la narration haut de gamme avec une nouvelle perspective sur les récits qui sont omniprésents dans nos histoires culturellement partagées », dit-elle.

Le jeudi 13 octobre, est un récent film lauréat de Cannes 2022, « Triangle of Sadness ». Le récit est centré sur le couple de mannequins célèbres Carl (Harris Dickinson) et Yaya (Charlbi Dean) qui sont invités à une croisière de luxe pour les plus riches, barré par un capitaine de bateau déséquilibré (Woody Harrelson). Ce qui est apparu pour la première fois sur Instagram se termine de manière catastrophique, laissant les survivants bloqués sur une île déserte et luttant pour leur survie. « C’est le joyau de la couronne des films cette année, et nous sommes ravis de l’apporter à notre communauté toute l’année », a déclaré Oh.

Le deuxième week-end commence le vendredi 14 octobre avec « The Banshees of Inisherin ». Cette comédie dramatique sombre sur les conséquences de la fin brutale d’une amitié de toute une vie met en vedette la combinaison électrique de Colin Farrell et Brendan Gleeson.

Le samedi 15 octobre, c’est « Women Talking », l’histoire d’un groupe de femmes mennonites forcées de concilier leur réalité avec leur foi après avoir enduré des années d’agressions sexuelles par les hommes de leur communauté cloîtrée. Étant donné la possibilité de pardonner à leurs agresseurs ou de risquer l’excommunication, ils se rassemblent dans un grenier à foin pour peser la valeur de leur sécurité contre la possibilité d’être exclu du ciel. Basé sur le roman du même nom de 2018 de Miriam Toews, il a une distribution d’ensemble exceptionnelle qui comprend Rooney Mara, Claire Foy, Jessie Buckley et Frances McDormand. Le film reçoit le buzz des Oscars avant sa date de sortie en décembre.

Brian Ditchfield, directeur artistique et exécutif du festival, a déclaré qu’il était ravi de continuer à utiliser le Grange Hall pour une programmation continue tout au long de l’année : « Lorsque nous avons rénové le théâtre du deuxième étage du Grange Hall en collaboration avec le Vineyard Preservation Trust, une partie de cette vision était de pouvoir fournir du contenu à notre communauté tout au long de l’année. C’est le point culminant de cela.

Avec des canapés confortables et un environnement intime, Ditchfield a donné vie à sa vision de créer un salon communautaire, faisant du théâtre du deuxième étage de la Grange un lieu public unique sur l’île. Et grâce à sa politique d’admission payante, le festival du film offre à chacun une place à table.

Les billets peuvent être achetés à tmvff.org/automneprogrammation2022.



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