‘Le Camino Voyage’ – Palatinat


Par Evie Lire

En train de regarder Le Chemin du Voyage est presque comme se lancer dans un nettoyage spirituel. Le documentaire est apparu sur mon flux Facebook au milieu du verrouillage en 2020, à une époque où je cherchais désespérément à regarder quelque chose qui me semblait vaguement significatif. Certes, j’ai appuyé sur le jeu avec des attentes minimales (mon intérêt pour les bateaux et la mer est limité) et j’ai été immédiatement pris en main et jeté à l’autre bout, ayant été témoin de quelque chose qui ne semblait comparable qu’à la magie. Un grand éloge pour un film que, sur le papier, je n’aurais probablement pas regardé deux fois. « The Camino Voyage » est un film de 2018 du réalisateur et producteur irlandais Donal O’Ceilleachair. Il documente le voyage d’un équipage irlandais de la côte irlandaise à Saint-Jacques-de-Compostelle en Espagne, alors qu’ils suivent leurs ancêtres dans leur propre odyssée celtique dans un Naomhóg, un bateau à rames traditionnel de la côte ouest de l’Irlande. L’équipage entièrement masculin est un ensemble d’individus typiquement irlandais, composé d’un artiste, d’un tailleur de pierre, d’un poète et de deux musiciens, dont Glen Hansard, que beaucoup connaissent peut-être déjà grâce à son travail oscarisé sur le drame musical de 2007. Une fois.

C’est une véritable masterclass dans le cinéma documentaire

Pour une pièce où le travail de caméra dépend tellement des éléments (comme le note l’un des membres de l’équipe, « le temps est le maître »), il est extrêmement impressionnant qu’ils aient pu créer quelque chose d’aussi cinématographique. Je ne devrais peut-être pas être surpris. Un voyage qui emmène l’équipage de la nature sauvage de l’ouest du Kerry à la côte des Cornouailles, en Bretagne et au nord de l’Espagne est naturellement très pittoresque, mais la façon dont le documentaire capture la beauté de ces lieux, ainsi que l’appréciation que ces hommes incroyables ont pour leur environnement, se prête à la création de quelque chose qui nous enracine dans la nature. Il y a de fréquents plans du Naomhóg au loin luttant contre les vagues, entièrement éclipsé par un énorme ferry ou un cargo, suivis d’images beaucoup plus intimes des hommes travaillant dur dans le bateau, avec des dauphins nageant à leurs côtés. En tant qu’œuvre d’art avec ce que je perçois comme ayant un message assez fort sur notre lien avec les mers et la nature plus généralement, c’est une véritable classe de maître dans la réalisation de films documentaires.

Cependant, il s’agit tout autant de ce qui se passe à l’extérieur du bateau qu’à l’intérieur. Lorsque le Naomhóg est amarré à diverses destinations, l’équipage se lie facilement d’amitié avec les habitants. Ils en sont capables pour de multiples raisons, leur irlandaisité étant sans doute l’une d’entre elles, mais aussi parce qu’ils sont arrivés en barque à rames. L’un des habitants dit qu’ils sont « des hommes de la mer, donc je leur fais confiance ». C’est un doux rappel de la place centrale de la mer dans notre passé et de la bravoure de nos ancêtres qui s’y sont aventurés. Une fois à terre, des scènes de beuverie dans des pubs et des cafés, des chants et des danses communautaires s’ensuivent. Les deux musiciens ont tendance à commencer à écrire de nouvelles chansons à voix haute, l’autre se joignant peu à peu, menant à la création de quelque chose de si spécifique à ce moment, que l’idée d’entendre ces chansons non pas dans le contexte du bateau, de l’odyssée et la mer dans son ensemble semble en quelque sorte fausse. C’est très impressionnant, et en tant que personne qui aimerait pouvoir jouer d’un instrument mais qui n’a tout simplement pas la patience, je suis restée émerveillée pendant toute la durée.

Ce qui est si inspirant, c’est que ces hommes n’essaient pas de terminer l’odyssée comme un moyen de démontrer leur force et leur pouvoir. L’une de leurs épouses avoue qu’elles ne sont pas le choix évident des hommes pour réaliser quelque chose d’aussi exigeant physiquement, puisqu’elles ont la cinquantaine, la soixantaine et la soixantaine, mais que c’est leur amour du bateau qu’elles ont construit qui les motive. C’est le bateau qui garantit que lorsqu’ils sentent qu’ils ne peuvent pas continuer, ils poussent vers la sécurité du rivage. Le Chemin du Voyage est un test de patience et d’endurance, qui semblait très pertinent lorsque je me suis assis à le regarder par une soirée bruineuse de mai 2020. Il n’exige pas beaucoup de ses téléspectateurs, mais il laisse certainement une impression durable car il atteint le cœur même de ce qui compte vraiment et ce qui nous soutient en tant qu’êtres humains. Comme je l’ai dit précédemment, il s’agit d’une masterclass en réalisation de films documentaires, et elle mérite votre attention.

Illustration : Verity Laycock

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