L’artiste funk afro-cubain Cimafunk est de retour à la Nouvelle-Orléans pour une série de spectacles au Broadside et au Jazz Fest | Musique | Gambit hebdomadaire

Ce n’était pas difficile pour Cimafunk de gagner la Nouvelle-Orléans.

En fait, la manière Cimafunk – le nom de l’interprète de l’artiste afro-cubain Erik Iglesias Rodríguez et de son groupe – si facilement glissé sur les scènes locales témoigne des liens musicaux et culturels de la Nouvelle-Orléans et de Cuba, en particulier à travers des racines africaines similaires.

En l’espace de trois ans – et interrompu par la pandémie – Cimafunk a joué trois fois à la Nouvelle-Orléans, a joué avec The Soul Rebels et Tank and the Bangas et a accueilli un certain nombre de musiciens de la Nouvelle-Orléans à Cuba pour un événement d’échange culturel de plusieurs jours.

Cimafunk est maintenant de retour à la Nouvelle-Orléans pour une série de spectacles. Il joue d’abord le Broadside avec The Soul Rebels le vendredi 29 avrilet sera de retour sur le site extérieur de N. Broad Street pour un spectacle de Cinco De Mayo avec Les Iguanes. Il joue également deux sets au New Orleans Jazz & Heritage Festival le vendredi 6 mai.

Cimafunk a qualifié la Nouvelle-Orléans de « chez-soi loin de chez soi ». Lorsque lui et son groupe sont arrivés en ville lors de leur première tournée aux États-Unis en 2019, il a été impressionné par « à quel point cela me rappelle que Cuba, principalement la communauté noire, a la même ambiance », dit-il.

« C’est comme être dans ‘el barrio’ avec mon peuple, ma famille, mes amis », ajoute-t-il. « La nourriture, les couleurs, les odeurs, les saveurs, comment elles communiquent et interagissent dans un [relaxing] façon décontractée.

Le chanteur de 33 ans a grandi à Pinar del Rio dans l’ouest de Cuba, absorbant la musique de James Brown, George Clinton, Lionel Richie, Prince et Marvin Gaye ainsi que la musique traditionnelle cubaine et des artistes comme Beny Moré. À l’origine, il allait poursuivre une carrière en médecine, mais après deux ans à l’école de médecine, Rodríguez a déménagé à La Havane pour se plonger dans la musique.

Il a adopté le nom de scène Cimafunk, une combinaison de cimarrón, un terme désignant les Africains qui ont échappé à l’esclavage à Cuba, et de funk. Le nom est révélateur : Cimafunk a été un champion de l’exploration des racines africaines et des branches de la musique populaire qui en résultent, des genres afro-cubains à la musique noire américaine. « Vous avez toutes les racines africaines qui sont venues aux États-Unis et qui ont transformé le gospel [and] le blues pour devenir funk », il dit NPR.

Cimafunk sort son premier album « Terapia » en 2017, et sa combinaison de funk old-school, de rythmes afro-cubains et d’un spectacle charismatique et énergique a décollé. Le chanteur et son groupe sont devenus des rockstars dans leur pays d’origine.

En 2019, Cimafunk a entamé sa première tournée aux États-Unis, qui les a amenés à la Nouvelle-Orléans pour un spectacle à guichets fermés au Tipitina’s avec The Soul Rebels. En dehors de la scène, le groupe a jammé encore plus avec The Soul Rebels et Tank and the Bangas, et Rodríguez a dirigé un atelier avec des étudiants de la Trombone Shorty Music Academy. Et quelques mois plus tard, Cimafunk était de retour à la Nouvelle-Orléans pour un second show chez Tipitina.

La tournée aux États-Unis de Cimafunk a été réalisée en partenariat avec l’échange culturel américain de Cuban Educational Travel, et en janvier 2020, l’artiste funk a accueilli des musiciens de la Nouvelle-Orléans. faire leur voyage à Cuba pour devenir funky à La Havane. L’événement d’échange culturel de plusieurs jours comprenait The Soul Rebels, Tank and the Bangas, Trombone Shorty, Big Chief Monk Boudreaux et Anders Osborne en tournée à Cuba, donnant des cours et donnant des spectacles. Ils ont également conduit une deuxième ligne dans les rues de La Havane.

« C’était spécial… Ce fut un moment fort pour toutes les personnes impliquées », déclare Cimafunk. « J’ai l’impression que les musiciens ont retiré de leur visite la même chose que moi lorsque je suis allé pour la première fois à la Nouvelle-Orléans. C’est le même sentiment lorsque vous rendez visite à vos cousins, votre famille. Et avoir la même ambiance dans un endroit qui n’est pas chez vous est surprenant.

Cimafunk a également récupéré quelques éléments des visiteurs de la Nouvelle-Orléans.

« La façon dont ils font de la musique m’a fait réaliser les points de connexion et de différence dans notre musique », dit-il. « Et cette attitude et cette façon de vivre la vie en acceptant et en acceptant que la musique soit dans notre sang. »

Peu de temps après Getting Funky à La Havane, la pandémie a mis une longue pause sur les tournées. Mais à cette époque, Cimafunk travaillait sur son deuxième album studio, « El Alimento », qui signifie « la nourriture », une référence à la façon dont la création de nouvelles musiques l’a « nourri » au début de la pandémie. Le couverture de l’album est également un piège à soif frais certifié.

« El Alimento » fonde Cimafunk affinant son style funk afro-cubain et pousser à un nouveau niveau. Les caractéristiques de l’album incluent George Clinton – qui a dit à propos de Cimafunk, « C’est le nouveau, il a le funk » – Lupe Fiasco, CeeLo Green, Stylo G et plus encore.

Une fois les restrictions de voyage assouplies, Cimafunk est retourné aux États-Unis l’automne dernier et a incendié le Broadside le soir de la sortie de « El Alimento », mettant fin au spectacle avec des gens emballés sur scène dansant. Cimafunk est devenu un adepte de l’outdoor.

« Il se transforme en un « antro » de chaleur, de groove et de « sabrosura ». À un moment donné, cela ressemble à un endroit fermé à cause de la température qu’il obtient. Les gens y vont pour se détendre et profiter », dit-il.

Le groupe de Cimafunk comprend le batteur et directeur musical Dr. Zapa, la tromboniste Hilaria Cacao saxophoniste Katy Cacao, le guitariste Bejuco, le bassiste Mr. Candy, Machete aux percussions, le pianiste Arthurito el « Wao » et Big Happy aux percussions mineures et au chant et l’homme hype du groupe .

Après ses spectacles à la Nouvelle-Orléans cette semaine, Cimafunk se rend en Floride, en Californie, au Canada et au Mexique avant de se rendre en Europe pour une tournée estivale. Pourtant, il ne faudra probablement pas longtemps avant qu’il ne soit de nouveau dans le sud de la Louisiane. La connexion entre Cuba et la Nouvelle-Orléans est séculaire et profonde, mais il y a plus à dire.

« Nous ne parlons pas assez du processus d’échange d’informations entre Cuba et la Nouvelle-Orléans », dit-il. « [It] est l’une des choses les plus importantes qui se soient produites dans la musique que nous faisons à Cuba et que d’autres musiciens font à la Nouvelle-Orléans.

« En fin de compte, le fait qu’on n’en parle pas assez n’a pas d’importance, car Cuba est à la Nouvelle-Orléans, la Nouvelle-Orléans est à Cuba », ajoute Cimafunk. « Et cela ne changera pas la réalité que les deux sont des endroits spéciaux et ont des similitudes qui parlent d’histoire, de sentiments, de bonnes et de mauvaises choses, de traumatismes et de la façon dont la musique a transcendé tout cela et a suivi une route que personne ne pouvait arrêter et interconnecté ces deux lieux et créé ce qui est aujourd’hui notre musique.

Trouvez plus d’informations sur cimafunk.com.