La National Design Academy met en lumière dix projets d’étudiants en design d’intérieur


Un restaurant réutilisé à partir d’anciens conteneurs d’expédition et un café de style Japandi sont inclus dans le dernier spectacle scolaire de Dezeen par la National Design Academy.


Il comprend également un restaurant français inspiré du design art déco des années 1920 et un intérieur de maison de ville dans le centre de Moscou qui fait référence aux années 1960.


L’école: Académie nationale de design
Cours: BA (Hons) Design d’intérieur et MA Design d’intérieur
Tuteurs : Amy Payler-Carpenter, Andreia Vidas, Vicky McClymont, Odette Maine, Ruth Skrytek, Sarah-Jane Wilkinson, Simone Haley et Stephen Matthewman-Knowles

Déclaration de l’école :

« Établie depuis près de 35 ans avec des anciens élèves de plus de 35 000 designers dans plus de 80 pays, la National Design Academy continue de montrer la voie dans l’enseignement du design en ligne flexible. Tous les diplômes sont décernés en partenariat avec l’Université De Montfort.

« Les NDA propose un portefeuille unique de qualifications en ligne en design d’intérieur et en design de jardin, allant de cours pratiques de courte durée et de diplômes à des licences et des masters.

« Ceux-ci incluent les seuls diplômes spécialisés au monde en design d’intérieur patrimonial, en design d’intérieur de commerce de détail et en design pour la vie en plein air, ainsi que les qualifications plus traditionnelles en design d’intérieur et en design de jardin.

« Les cursus de la NDA offrent la possibilité de perfectionner ou de se recycler sans avoir à mettre votre carrière en pause ou à perturber votre vie familiale. De nombreux étudiants de la NDA sont des designers en exercice; certains sont nouveaux dans l’industrie, mais tous font partie de notre campus en ligne florissant communauté. »


Un concept de restaurant durable avec des produits en bambou

Alexa Cher-Alizée Wilson

« Le mandat consistait à concevoir un restaurant au concept durable. Il était difficile de transformer une installation de stockage construite à partir d’anciens conteneurs maritimes en un restaurant durable près de la rivière Saigon à Ho Chi Minh-Ville, au Vietnam.

« Je voulais démontrer qu’un intérieur durable peut être plus que du bambou ou du bois recyclé. J’ai conçu un intérieur durable à la fois esthétique et créatif à l’aide de torchis, de carreaux d’encaustique exotiques, de briques de verre scintillantes et de béton. Le design a été inspiré par le style indochinois local avec un schéma minimaliste. »

Étudiant: Alexa Cher-Alizée Wilson
Cours:
BA (Hons) Design d’intérieur
E-mail: alexa.w.studio[at]gmail.com


Un café basé sur des conceptions européennes.  Il a une structure noire en forme de boîte avec des produits neutres

Ayse Begum Bozkaya

« Dans ce projet, l’objectif était de concevoir un magasin et un café pour des clients soucieux de l’environnement en utilisant des produits et des finitions durables. Le projet associe la simplicité, le minimalisme et la fonctionnalité scandinaves à l’élégance et à la sophistication européennes.

« Le point central de la conception est la zone d’installation, qui se compose d’une structure en acier géante. Cette zone est conçue pour accueillir des projets conceptuels et des expositions ou pour afficher l’inspiration derrière la collection du créateur de mode.

« Les meubles et accessoires proviennent de Sancal, Essem Design, Karl Andersson & Soner, Arflex, Egizia, Salvatori et Swedese. »

Étudiant: Ayse Begum Bozkaya
Cours:
BA (Hons) Design d’intérieur
E-mail:
aysebegumbozkaya[at]hotmail.com


Un café qui utilise des produits en bois clair

Fernanda Espidio

« Ce projet est un café basé sur le concept de Japandi – c’est un mélange d’influence japonaise traditionnelle et de design scandinave. Les trois concepts qui ont guidé le projet étaient le flux, le hygge et l’origami. »

Étudiant: Fernanda Espidio
Cours:
MA Design d’intérieur
E-mail:
espidiofernanda[at]gmail.com


Un restaurant français de luxe à l'esthétique Art-Déco et velours vert

Ibrahim Mohamad Aljasem

« C’est un restaurant français de luxe inspiré par la beauté art déco des années 1920. Il utilise du bois naturel et des meubles recouverts de velours vert luxuriant. »

Étudiant: Ibrahim Mohamad Aljasem
Cours: BA (Hons) Design d’intérieur
E-mail: ibrahim[at]studio-luxe.com


Un restaurant avec des fleurs d'oranger au plafond

Kavindi Opatha

« Santorini est un pavillon inspiré par la beauté de la ville grecque de Santorin. L’espace reflète la beauté de la Grèce en capturant l’essence et les caractéristiques de la ville.

« Le plafond fleuri, ainsi que les couleurs bleu, blanc et gris doux accompagnés de meubles simples sont destinés à donner aux occupants l’impression d’être en Grèce.

« Lorsque nous pensons à cette belle ville, nous visualisons un bleu de bord de mer, blanc et magique. La fonction principale du design du pavillon est de capturer et de simuler ces émotions.

« Le pavillon est placé sur une piscine pour profiter de la plage, ce qui crée un effet d’infini sur la conception tandis que la conception globale offre une finition exquise, apaisante et parfaite pour accueillir des cérémonies de mariage magiques. »

Étudiant: Kavindi Opatha
Cours: MA Design d’intérieur
E-mail: kavindiopatha[at]gmail.com


Un intérieur aux produits luxueux et colorés

Mackenzie Morrison

« Un étudiant creuse dans un salon art déco ! La pièce était un espace magnolia sombre avec des meubles dépareillés dans une disposition invivable. Mon client voulait une esthétique art déco et n’avait pas peur d’être audacieux.

« C’est dix fois plus rentable, et son salon vous fait vraiment « wow » lorsque vous entrez. Les motifs à chevrons et sunburst signifient un design déco plus évident et ont été associés à des références plus subtiles pour créer un espace frappant mais pas cliché. »

Étudiant: Mackenzie Morrison
Cours:
BA (Hons) Design d’intérieur
]E-mail:
mackenziepaigeintérieurs[at]perspectives.com


Intérieur avec murs blancs et produits neutres

Marina Ternovaya

« Mon projet a l’esprit des années 60. Il a été conçu pour une jeune famille moderne dans une maison du centre de Moscou, construite dans les années 60. Tout au long du projet, il a été essentiel de conserver la teinte du design des années 60 en Russie mais évoquent en même temps une esthétique contemporaine.

« Le projet utilise du stuc, qui était très populaire à Moscou, ainsi que des meubles et un éclairage modernes pour garantir que l’intérieur ne soit pas démodé. »

Étudiant: Marina Ternovaya
Cours:
BA (Hons) Design d’intérieur
E-mail:
tma704[at]yandex.ru


Un hôtel construit dans un bâtiment victorien.  Il a un design traditionnel avec des murs et des sièges crème

Noor Kamal

« L’hôtel Hypnos est un projet commercial qui se trouve à Lancaster Gate, à Londres. Ce projet se compose de nombreux espaces qui ont nécessité une rénovation et un remodelage tout en embrassant l’ère du bâtiment. De plus, en raison de son emplacement et de son marché cible, il était essentiel de trouver le Le bâtiment était victorien et le marché cible était pour les hommes d’affaires ou les touristes qui veulent profiter de la ville.

« Par conséquent, le plan était un intérieur victorien/moderne pour répondre aux exigences. Au cours du processus de conception, il était important d’inclure les exigences DDA et les matériaux durables. »

Étudiant: Noor Kamal
Cours:
BA (Hons) Design d’intérieur
E-mail:
noor.mkamal[at]perspectives.com


Une chambre à l'esthétique or et gris

Philippe Baldacchino Caruana

« Le design intérieur transmet une expérience distincte à travers une narration qui respecte l’héritage local de Zebbug, à Malte. Le design a été développé à partir des bords moulés de l’arc De Rohan trouvés sur le fronton triangulaire.

« La tête de lit présente des éléments décoratifs à travers un motif linéaire doré, noir et argent. Les motifs dorés et noirs augmentent en longueur à mesure que la tête de lit monte.

« La tête de lit présente des caractéristiques similaires à l’architecture néoclassique de l’arche grâce à la grandeur de l’échelle et à la simplicité des formes géométriques. Les murs beiges associés au plafond marron accentuent les caractéristiques dorées du lustre. »

Étudiant: Philippe Baldacchino Caruana
Cours:
MA Design d’intérieur
E-mail:
philipcaruanadesign[at]gmail.com


Sabine Daly

« L’espace a été conçu avec le concept d’être un design industriel moderne avec un léger clin d’œil au concept steampunk grâce à l’utilisation du cuivre comme accent. Il comprend des sols en béton et des murs en briques apparentes (non illustrés).

« Les couleurs noir, blanc et cuivre sont utilisées avec la brique apparente pour créer une déclaration audacieuse et comme les couleurs et les matériaux sont audacieux, les meubles et les objets sont de forme simple pour ne pas submerger l’espace. Le dosseret en marbre est audacieux mais en même temps temps simple, il a les trois couleurs principales – noir, blanc et gris – c’est ce qui relie l’ensemble du design. »

Étudiant: Sabine Daly
Cours: BA (Hons) Design d’intérieur
E-mail:
sabine[at]gmail.com


Contenu du partenariat

Ce spectacle scolaire est un partenariat entre Dezeen et National Design Academy. En savoir plus sur le contenu du partenariat Dezeen ici.



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