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DUBAÏ : La géométrie et la géographie sont au cœur de la nouvelle exposition de l’artiste contemporain indien Jitish Kallat à Dubaï intitulée « Order of Magnitude ».

Kallat, originaire de Mumbai, présente sa première exposition personnelle au Moyen-Orient sur l’avenue Alserkal de Dubaï jusqu’au 1er juillet.

L’artiste présente des peintures, des installations multimédias, des dessins et des interventions in situ qui reflètent sa vision de la relation entre le cosmique et le terrestre.

Dès que vous entrez dans la salle spacieuse et aérée, vous voyez une ligne de dessins qui tournent autour de l’exposition, ressemblant à l’horizon et à l’équateur.

Intitulé « Integer Studies (Drawings from Life) », ce projet a commencé par hasard, a déclaré Kallat à Arab News.

«Pendant une grande partie de 2020, pour une raison quelconque, j’avais l’habitude d’avoir sur la page d’accueil de mon ordinateur les sites Web qui révèlent notre nombre sur la planète. Cela durait depuis quelques mois, mais je ne l’ai pas tout à fait analysé. C’était un sentiment particulier », a déclaré l’artiste.

«Le 1er janvier 2021, je suis revenu de ma course du matin et j’ai eu cet instinct de dessiner. Cela a donc conduit à ce dessin », a déclaré Kallat en pointant le premier cadre de la série parfaitement alignée.

Chaque dessin, qui présente des formes géométriques, est réalisé à l’aide d’un crayon et de peinture. Il comporte également trois ensembles de chiffres : la population mondiale estimée par algorithme, le nombre de nouvelles naissances et le nombre de décès enregistrés au moment de la création de l’œuvre.

Kallat a produit 365 œuvres d’art en 2021, créant quelque chose de nouveau chaque jour. Dans l’exposition, il a pu exposer tout ce que les murs pouvaient contenir, et cela représentait environ cinq à six mois de peintures, selon Kallat.

À côté de ces œuvres d’art se trouve une peinture de la taille d’un mur intitulée « Postulats d’un rayon sans repos », dont le périmètre prend la forme de la projection conique d’Albers de la Terre.

L’œuvre commence par une grille instable en coupe transversale – dessinée au crayon aquarelle – qui ouvre le globe sur un plan plat.

«Je prends la forme de la carte du monde, mais ensuite je commence dans cette forme planétaire et j’utilise des images qui viennent de sous l’océan, des formes subocéaniques, des formes célestes, des formes corporelles, des formes botaniques. Donc, c’est comme travailler sur plusieurs géométries dans le monde à travers une sorte d’abstraction », a expliqué Kallat, qui a présenté des expositions dans le monde entier, notamment à Tokyo, Berlin, Milan, Sydney, Chicago et Bruxelles.

Au centre de son exposition, Kallat présente des œuvres photographiques recto-verso et multiscopiques intitulées « Épicycles ».

Cette série a commencé au début de la pandémie de COVID-19 avec un journal dessiné à la main capturant des changements infimes dans l’atelier de Kallat, dans lequel il a vécu pendant un certain temps pour éviter d’infecter sa famille.

« J’ai commencé à regarder des choses que je n’avais probablement jamais regardées, comme une petite fissure dans le mur du studio. J’ai commencé à observer de petits changements minuscules dans mon environnement de studio et à en garder un carnet de dessins », a-t-il déclaré.

Il a ensuite peuplé le carnet de dessins d’images issues de l’exposition Family of Man organisée par le photographe Edward Steichen au The Museum of Modern Art de New York en 1955.

Les tirages qui en résultent combinent les observations quotidiennes de l’artiste avec des images d’archives de la solidarité humaine prises par des photographes du monde entier. Composées sur une surface lenticulaire, les figures représentées apparaissent et disparaissent au fur et à mesure que l’on se déplace dans l’œuvre, donnant un portrait complexe du temps.

Au deuxième étage de l’exposition, Kallat présente son installation immersive « Covering Letter (terranum nuncius) ».

Il affiche des images de The Golden Record – un disque de phonographe plaqué or de 12 pouces qui a voyagé lors de la mission spatiale Voyager 1 et 2 de la NASA en 1977 – reposant sur des étagères le long de deux murs opposés.

Placés à l’intérieur de cadres LED programmés, 116 impressions de parallaxe scintillent à une cadence semblable à celle d’un souffle.

«Ce sont toutes des images et des sons qui se trouvent actuellement dans l’espace interstellaire, en dehors de la portée du système solaire. Ils ont quitté la planète Terre en 1977 », a-t-il expliqué. « Cet objet, dans l’espace vide, pourrait continuer. C’est peut-être la seule chose qui nous survive. Et l’idée était que si un tel objet était trouvé par un extraterrestre, que leur dirait-on ?

L’installation « Lettres de couverture » ​​comprend des schémas scientifiques, anatomiques et cosmologiques dans le but de résumer un résumé de la vie sur terre telle qu’elle existait en 1977.

Imprégnant l’espace d’exposition sont les sons de salutation à l’univers qui ont été inclus sur The Golden Record en 55 langues.

Alors que les deux vaisseaux spatiaux Voyager poursuivent leur voyage dans l’espace, maintenant à plus de 14 milliards de kilomètres de la Terre, cette œuvre est un rappel de notre monde à un autre inconnu.

Kallat a déclaré à Arab News : « Je suis très intéressé par certaines géométries invisibles subtiles. Chaque exposition et chaque œuvre a sa propre géométrie qui tente d’atteindre d’autres intuitions à travers sa géométrie.